Cada semana llegan a la redacción de Maxazine decenas de álbumes nuevos. Demasiados para escucharlos todos, y mucho menos revisarlos. Garantiza que se dejen atrás demasiados álbumes. Y eso es una pena. Por eso hoy publicamos un resumen de los álbumes que llegan a los editores en breves reseñas.
Dania – Listless
El 3 de octubre de 2025, Dania lanzó su álbum «Listless», una colección de siete canciones compuestas completamente después de la medianoche. La música, nacida en Bagdad y residente en Barcelona, que también trabaja turnos nocturnos como médica, se inspira en su entorno nocturno. El álbum mezcla trip-hop, shoegaze, ambient y pop en un sonido soñador e íntimo. Su voz suave y superpuesta funciona más como un elemento atmosférico que como centro lírico, reflejando su relación privada con el canto debido a tabúes culturales. Canciones como ‘Personal Assistant’ y ‘Car Crash Premonition’ presentan ritmos sutiles, mientras que «I Know That» y «Write My Name» son composiciones minimalistas que destacan el ambiente sobre la melodía. La pista final «A Hunger» integra sonidos distorsionados que recuerdan equipos hospitalarios, creando una textura inusual pero intrigante. Los críticos elogian la atmósfera serena y misteriosa del álbum y la forma en que Dania traduce experiencias personales en música. El álbum ofrece a los oyentes una rara visión de la vida y las emociones de una artista nocturna que utiliza su voz de manera única. (Elodie Renard) (8/10) (Somewhere Press)
Bring Me The Horizon – Lo-files
El camaleónico grupo británico Bring Me The Horizon sigue sorprendiendo. Principalmente conocido por su metalcore con innumerables cambios de tempo y guitarras potentes, ahora lanzan un álbum Lo-Fi titulado «Lo-files». El álbum contiene 23 versiones instrumentales Lo-Fi de sus canciones más conocidas. Según la información de prensa, la banda colaboró con productores conocidos en la escena Lo-Fi para rehacer estos 23 temas. Son ideales para relajarse, dormir, descansar o cualquier actividad que ayude a calmarse. El fan medio de Bring Me The Horizon puede no encontrar mucho interés en este álbum, pero los lectores de Maxazine que busquen un álbum relajante e instrumental Lo-Fi lo disfrutarán enormemente. (Ad Keepers) (7/10) (Sony UK International)
I Hold The Lions Paw – Potentially Interesting Jazz Music
¿Qué habría pensado un purista del jazz en 1970 al escuchar por primera vez al nuevo Miles Davis? Columbia Records había anunciado ‘Bitches Brew’ como ‘una nueva dirección musical’, y no era exageración. Ahora estamos acostumbrados a tales experimentos en el jazz. Un experimento es la mejor manera de describir este tercer álbum de estudio de I Hold The Lions Paw, la banda del trompetista australiano Rueben Lewis. Nada permanece en su lugar. La pista de apertura, por ejemplo, engaña de inmediato al oyente: Laurie Anderson se encuentra con Miles Davis con spoken word. ¿Deberías centrarte en la poesía y las letras o en la música? ¿Pregunta rara? En absoluto. En la primera escucha, no puedes absorberlo todo; las composiciones tienen demasiadas vueltas inesperadas. A veces parece que los fragmentos fueron cortados y pegados en otro lugar: exactamente la técnica que Davis utilizó y que Lewis también aplica: las pistas se desmontan literalmente y se reconstruyen. Los oyentes perezosos se quedan atrás. Solo tras varias escuchas percibes los patrones, intenciones y la habilidad con que se hizo el disco. El funky «Prime Time» es un gran ejemplo. No es un álbum fácil, pero fascinante para quienes se toman el tiempo. El título del álbum es acertado. (Jeroen Mulder) (7/10) (Earshift Music)
Ring Van Möbius – Firebrand
La banda de prog Ring Van Möbius ya no existe; los tres temas de «Firebrand» son su último álbum (conceptual). La canción principal dura menos de diez minutos, siendo la más corta. «False Dawn» es una épica fantástica de más de 25 minutos. Parece terminar con un fragmento bombástico, pero luego sigue una sección con piano emocional y efectos sonoros. Tras numerosos giros inesperados, el silencio llega de forma sorprendente. Tanto en las secciones minimalistas como en las interpretadas con fuerza, el cantante/tecladista Thor Erik Helgesen transmite emoción. A ratos su órgano suena a prog retro; en otros momentos, piano minimalista o sonidos electrónicos. Dag Olav Husås toca varios instrumentos de percusión, a veces minimalista, a veces más presente. No debemos olvidar al bajista Håvard Rasmussen. La música va de lo minimalista a lo bombástico y todo lo intermedio. Debido a la complejidad de las composiciones, se necesita tiempo para familiarizarse con los temas. «Firebrand» es muy recomendable para los amantes del prog rock complejo. (Esther Kessel-Tamerus) (8/10) (Apollon Records)
Leon Vynehall – In Daytona Yellow
El 3 de octubre de 2025 se lanzó «In Daytona Yellow», el último álbum del productor británico de dance Leon Vynehall. El álbum marca un giro introspectivo en su carrera y ofrece un retrato crudo y vulnerable. Conocido por su enfoque conceptual, Vynehall abraza la imperfección y la exploración personal, alejándose de sus trabajos anteriores más pulidos. El álbum enfatiza composiciones centradas en la voz, con artistas invitados como POiSON ANNA, TYSON, Chartreuse y Beau Nox. Vynehall integra canto vacilante, spoken word y poesía con efectos variados: algunas pistas como «Mirror’s Edge» y «Cruel Love» resuenan intensamente, mientras otras se sienten más planas. Conceptualmente, el álbum explora temas de ego, identidad y fragmentación del yo, con motivos recurrentes de soltar y aceptar la imperfección. La producción captura una atmósfera abierta y experimental, presentando la imperfección como fortaleza. El álbum se considera una obra de transición que invita a los oyentes a reflexionar sobre la autoexpresión y la vulnerabilidad en un mundo musical digital y pulido. (William Brown) (7/10) (Ooze Inc.)
