Cada semana llegan a la redacción de Maxazine decenas de álbumes nuevos. Demasiados para escucharlos todos, y mucho menos revisarlos. Garantiza que se dejen atrás demasiados álbumes. Y eso es una pena. Por eso hoy publicamos un resumen de los álbumes que llegan a los editores en breves reseñas.
And Then We Kiss… – Anthony Strong
Si la foto de portada todavía no lo dejaba claro, unas pocas notas de la canción de apertura ‘Some Enchanted Evening’ bastan para saber que aquí estamos ante un crooner de la vieja escuela. Aunque este buen hombre debutó ya en 2009 y en su país natal, Inglaterra, es un invitado habitual en estudios de grabación y televisión, Strong apenas goza de reconocimiento fuera del Reino Unido. Este álbum debe cambiar esa situación, y Strong lo hace con una receta probada, concretamente con estándares del Great American Songbook y clásicos de Broadway. Elevado a la fama por Sinatra, redefinido como género por Bublé y ahora llega este ‘And Then We Kiss’ de Anthony Strong, acompañado por una sólida orquesta. El conjunto entra por el oído como mantequilla cremosa, porque hay que decirlo: Strong posee una hermosa voz, y en realidad da igual si interpreta a Hammerstein II y Porter o si recita una lista de la compra. Job well done, como se suele decir. Solo que: debería haberse limitado a esos estándares. La versión crooner del clásico de Chicago ‘If You Leave Me Now’, a dúo con la cantante francesa de jazz Pamina Beroff, podría haberse omitido. (Jeroen Mulder) (7/10) (Guaranteed! Records)
Finsterforst – Still
Finsterforst existe desde hace más de 20 años. Un fragmento de la información de prensa dice: ‘Una contundente pesadez se encuentra con atmósferas extensas y cinematográficas. Los arreglos monumentales transmiten tanto una sensación de intimidad como de grandeza’. ¡Eso suena prometedor! La diversidad en la voz y la música ya está presente en la canción de apertura. Las voces limpias, los guturales y los coros se alternan, y las combinaciones y giros instrumentales son especiales. La construcción de las canciones es buena, pero los contrastes entre ligero/pesado, fuerte/suave podrían haber sido mayores. Por lo tanto, las diferencias entre intimidad y grandeza son menores de lo esperado. Además, a los elementos orquestales les falta justo el calor necesario para elevar el conjunto a un nivel superior. Aun así, cada canción contiene elementos sorprendentes. La relación entre ritmo y melodía; y entre metal y folk en, por ejemplo, ’Im Wind’ es hermosa. ‘Leere’ es una buena composición épica de más de 24 minutos. ¡Seguida de dos versiones (atrevidas)! Finsterforst muestra una amplitud propia dentro del heavy metal, con su propia manera de mezclar, utilizar la reverberación y los efectos de sonido. Aunque ‘Still’ quizá no cumpla todas las expectativas, está claro que las canciones han sido compuestas con cuidado. (Esther Kessel-Tamerus) (7/10) (AOP Records)
Chris Caffery – Pins And Needles
Chris Caffery es un guitarrista y compositor estadounidense de heavy metal conocido sobre todo como guitarrista de Savatage y Trans-Siberian Orchestra (TSO). En 2004 inició su carrera en solitario con el álbum ‘Faces’. Los álbumes ‘Pins And Needles’ y, unas semanas más tarde, el debut ‘Faces’ están siendo reeditados ahora por el sello discográfico Metalville. Cuando se vuelven a publicar álbumes antiguos en una nueva reedición, el resultado puede ir en dos direcciones. O merece la pena que el aficionado lo compre, o la reedición aporta poco o nada al original. En el caso de ‘Pins And Needles’, claramente ocurre lo primero. El original de 2007 lleva años agotado (out of print) y se ofrece a la venta en plataformas como Discogs por precios ridículamente altos. Con esta reedición, el gran público puede volver a adquirir este álbum a un precio asequible. Además, el embalaje y el artwork han sido adaptados, y la versión de 2026 ha sido publicada en CD Digipak con un artwork renovado. La mayor diferencia es la ausencia de la canción ‘It’s S.A.D.’ La razón es que en su momento escribió esa canción sobre una situación negativa específica de su vida y no quería volver a revivirla. En lugar de ‘It’s S.A.D.’ se incluye una pista extra, concretamente una versión alternativa de ‘The Time’. (Ad Keepers) (8/10) (Metalville)
Ariana Grande – Petal
Con ‘Petal’, Ariana Grande apuesta por un álbum en el que el pop refinado y el R&B vuelven a unirse. El disco da continuidad a sus trabajos anteriores, en los que los temas personales, la versatilidad vocal y las producciones cuidadosamente elaboradas ocupaban un lugar central. Grande no busca una gran ruptura estilística, sino seguir desarrollando un sonido en el que su voz desempeña el papel principal. Las canciones se mueven entre momentos íntimos y producciones pop de gran amplitud, en las que los elementos electrónicos y los arreglos cálidos se complementan mutuamente. La fuerza del álbum reside sobre todo en la forma en que Grande consigue transmitir emociones de manera sutil sin que la producción reclame la atención. Las letras conectan con temas como el cambio, la autorreflexión y las relaciones, haciendo que ‘Petal’ suene como un conjunto coherente. En algunos momentos, el enfoque musical permanece cerca de lo que Grande ya había mostrado anteriormente, por lo que no todos los momentos resultan igual de sorprendentes. Aun así, el álbum convence por la fuerza de la interpretación vocal, la producción consistente y la clara dirección artística. ‘Petal’ es un cuidado álbum de pop que demuestra que Ariana Grande sigue ocupando firmemente su lugar dentro de la música contemporánea. (William Brown) (8/10) (Republic Records)
Shaboozey – The Outlaw Cherie Lee & Other Western Tales
Con ‘The Outlaw Cherie Lee & Other Western Tales’, Shaboozey presenta un álbum en el que el country, el hip hop y la Americana moderna se unen dentro de una historia claramente desarrollada. El disco desarrolla el interés del artista por combinar distintos mundos musicales, pero esta vez opta claramente por una atmósfera cinematográfica con influencias del pasado del western. La producción alterna guitarras, ritmos y detalles electrónicos sin que los distintos estilos se estorben entre sí. Shaboozey utiliza su característica voz para dar a las canciones un carácter relajado pero lleno de personalidad. El álbum no gira únicamente en torno a canciones individuales, sino sobre todo en torno a la coherencia entre las historias y la atmósfera que permanece presente a lo largo de todo el disco. La combinación de elementos tradicionales e influencias contemporáneas crea un sonido propio que sigue siendo reconocible. En algunos momentos, el desarrollo podría haber sido algo más preciso, por lo que algunas canciones dejan una impresión menos duradera que los mejores momentos del álbum. Aun así, ‘The Outlaw Cherie Lee & Other Western Tales’ es un álbum convincente en el que Shaboozey sigue dando forma a su dirección musical. (Daniel Harris) (8/10) (EMPIRE)
