Cada semana llegan a la redacción de Maxazine decenas de álbumes nuevos. Demasiados para escucharlos todos, y mucho menos revisarlos. Garantiza que se dejen atrás demasiados álbumes. Y eso es una pena. Por eso hoy publicamos un resumen de los álbumes que llegan a los editores en breves reseñas.
Billy Strings – So Much For Goodbyes
El fenomenal virtuoso del bluegrass Billy Strings demuestra una vez más en «So Much For Goodbyes» su extraordinario dominio de la instrumentación tradicional de cuerda. De manera impresionante, logra combinar la música de raíces clásica con un enfoque contemporáneo, casi progresivo, del género. La canción que da título al álbum, «So Much For Goodbyes», destaca por su ejecución de guitarra acústica a una velocidad vertiginosa, aunque extremadamente controlada, respaldada por ajustadas partes de banjo y mandolina. En la melancólica «Lonesome Trail», Strings demuestra además que ha crecido considerablemente como vocalista; su voz sostiene la canción con un quejido auténtico y cálido. Aunque el álbum se inclina en ocasiones, en sus letras, hacia una temática rural ya muy conocida, la ejecución musical se mantiene a un nivel excepcionalmente alto. El equilibrio entre la interpretación virtuosa por un lado y unas estructuras de canciones accesibles por otro hace que esta obra sea adecuada para un público amplio. El álbum constituye una excelente y rigurosa representación de la moderna corriente estadounidense de folk y bluegrass, que actualmente vive un fuerte resurgimiento en los escenarios internacionales. (Tobias Braun) (8/10) (Reprise Records)
Boy Harsher – Get Mean
Con «Get Mean», Boy Harsher vuelve a lanzar al aire un disco de electropop extremadamente oscuro y atmosférico. El diabólico dúo de productores lleva su característico sonido darkwave, en temas como «Get Mean», a un nivel inédito de tensión subterránea. Las cautivadoras líneas vocales flotan misteriosamente sobre sintetizadores gélidos y líneas de bajo contundentes que hacen una referencia impecable a «Lesser Man». El sonido está producido con elegancia, impregnado de una estética fría, casi cinematográfica, que transporta inmediatamente al oyente a las sombras del club nocturno. El single «Machinery» demuestra lo refinada y precisa que es la manera de trabajar de la pareja; cada pulso está colocado con exactitud, cada frecuencia ha sido cuidadosamente pensada. Mientras que grupos similares caen en trucos industriales llenos de clichés, este lanzamiento mantiene un equilibrio elevado y periodísticamente atractivo entre la electrónica de vanguardia y los arreglos pegadizos. Una obra fascinante y sumamente elegante que da forma magistralmente al lado oscuro del synthpop. (Elodie Renard) (8/10) (Nude Club)
Ty Segall – Chrome
El glotón del garage rock Ty Segall vuelve a ofrecer con «Chrome» una buena dosis de amplificadores rugientes y melodías ásperas. En temas como «Chrome» y el enérgico single «Fuzz Brain», todo vuelve a sonar familiarmente crudo y alegremente desordenado. Sin embargo, este lanzamiento también plantea algunas preguntas si observamos su obra completa, incluida «Melt». Mientras que en discos anteriores el estadounidense todavía sorprendía ocasionalmente con giros psicodélicos o incursiones acústicas, este álbum resulta por momentos un tanto rutinario en lo lírico y compositivo. Las guitarras saturadas golpean con fuerza, pero los ganchos pegadizos que caracterizan su mejor trabajo faltan aquí y allá. La producción roza agradablemente la superficie, aunque eso no puede ocultar por completo que algunas canciones están construidas de una manera algo formulaica. Sigue siendo una experiencia auditiva entretenida para los aficionados al género, pero dentro de la impresionante discografía del músico se ha convertido en un trabajo bastante seguro y mediocre. (Anton Dupont) (6/10) (Drag City)
The Linda Lindas – Gotta Get Out
El cuarteto adolescente The Linda Lindas trae con «Gotta Get Out» una nueva dosis de punk rock enérgico. Las chicas de Los Ángeles vuelven a sonar naturalmente muy entusiastas en el single «Resolution», en el que las baterías rápidas y los riffs de guitarra ajustados marcan el tono. Sin embargo, se nota que las canciones se sienten esta vez algo menos espontáneas que en el álbum debut. Los temas parecen a veces estar construidos demasiado según una fórmula fija, por lo que canciones como «Losing Game» lamentablemente resultan algo repetitivas. Aunque las armonías alegres siguen siendo contagiosas, las letras podrían haber tenido algo más de profundidad. La producción suena llamativamente pulida y suave, lo que elimina un poco el toque punk crudo que precisamente las hacía tan encantadoras. No es en absoluto un mal disco y se escucha perfectamente, pero esta vez, por desgracia, no sorprenden realmente. Se siente como un paso adelante algo seguro en la escala musical, donde un poco más de riesgo habría hecho que el conjunto fuera mucho más emocionante. (William Brown) (6/10) (Epitaph)
Interpol – This Mirror Weighs a Ton
Con «This Mirror Weighs a Ton», Interpol demuestra que su característico sonido post-punk sigue siendo sólido. El guitarrista Daniel Kessler entrelaza en el single «This Mirror Weighs a Ton» riffs cortantes con la voz melancólica y seca de Paul Banks, lo que evoca inmediatamente reminiscencias de su antigua obra maestra «Turn On the Bright Lights». Aunque los músicos nunca reinventan la rueda musical en temas posteriores como «Shadows Fall», todo el disco irradia una clase firme y contenida que no aburre en ningún momento. Mientras muchos de sus contemporáneos luchan por seguir siendo relevantes, el trío ofrece aquí una colección de canciones extraordinariamente sólida y centrada. Las líneas de bajo impulsoras y los ritmos atmosféricos mantienen continuamente la tensión al nivel de precisión de francotirador al que estamos acostumbrados con ellos. No es un paso revolucionario hacia adelante, pero únicamente por su maestría y atmósfera, este álbum convence sin esfuerzo desde el primer segundo hasta el último. Una incorporación maravillosamente cautivadora a la obra de la banda. (Cian Murphy) (7/10) (Matador Records)
