Cada semana llegan a la redacción de Maxazine decenas de álbumes nuevos. Demasiados para escucharlos todos, y mucho menos revisarlos. Garantiza que se dejen atrás demasiados álbumes. Y eso es una pena. Por eso hoy publicamos un resumen de los álbumes que llegan a los editores en breves reseñas.
RAM – Against
Siete años después de «The Throne Within», RAM ha vuelto, y esos suecos actúan como si nada hubiera cambiado. Por suerte. «Against» es un álbum de heavy metal como los que se hacían antes, con guitarras afiladas en las pastillas del puente y baterías que pueden resonar libremente en una gran sala de grabación. La producción es orgánica, directa y sin pulir. El cantante Oscar Carlquist cuenta que el álbum trata sobre personas que son llevadas hasta su límite y dicen que ya es suficiente. «Abattoir» es puro speed metal que recuerda a Exodus y Accept, «Night Blade» muestra el regreso del riff sencillo y antiguo y «One Vs. All» llega inmediatamente después. El cierre «The Final Hour» suena como un mundo que entra en sus últimas horas. Once canciones, ni un segundo desperdiciado, y simplemente asientes con la cabeza sin darte cuenta. No se toman nuevos caminos, y tampoco hace falta. Esto es metal para quienes todavía saben por qué la música fue alguna vez tan emocionante. Sube el volumen, ponte la chaqueta de cuero y deja que los vecinos se quejen. (Daniel Harris) (9/10) (Metal Blade Records)
Basht. – Poor Advice
Basht. de Dublín debuta con «Poor Advice», un álbum conceptual de diez canciones sobre el control de la Iglesia y el Estado sobre Irlanda. El productor Ali Chant, conocido por Dry Cleaning y PJ Harvey, mantiene el sonido afilado y desnudo. El tema inicial «Dive» marca inmediatamente el tono con un ritmo incómodo, después de lo cual singles como «Terror TV», «Keira Knightley» y «Perfume» combinan un post-punk rápido con una atmósfera sombría. El cantante Jack Leavey cuenta la historia de un chico que se libera del banco de la iglesia, un personaje que también aparece en la portada. «Circadia» crece hasta convertirse en una explosión de gritos y reverberación, mientras que «Kids Vs Guns» opta por una canción de lamento oscilante sobre una juventud perdida. La banda publicó anteriormente dos EP, «Dirty White Lies» y «Bitter And Twisted», y esa experiencia se escucha en la construcción controlada. Los momentos más oscuros y los más luminosos se alternan, de modo que el álbum sigue siendo interesante. El tema que da título al álbum, «Poor Advice», termina con un destello de esperanza. El comentario social está expresado de forma directa y sin rodeos, mientras que la ejecución sigue siendo compacta y disciplinada. Un debut convincente que deja poco a la imaginación. (Cian Murphy) (8/10) (LAB Records)
Jochen Volpert – Eleven
Jochen Volpert es originario de Gerbrunn, cerca de Würzburg, en la Baja Franconia. Lleva muchos años tocando como guitarrista en diversas bandas y formaciones y se mueve principalmente dentro del ámbito de la guitarra blues moderna. Su primer álbum en solitario apareció en 2010 y recientemente ha aparecido el undécimo, que simplemente ha recibido el título de «Eleven». En este álbum, Volpert está acompañado por sus músicos de estudio habituales Achim Gössl (Rhodes, órgano, sintetizador), Dirk Blümlein (bajo) y Jan Hees (batería). Además, cuenta con la colaboración del maestro guitarrista Gregor Hilden. El álbum contiene nueve temas instrumentales, todos escritos por Volpert. Para quienes conocen el trabajo de Volpert, en otras palabras, el blues, en «Eleven» hay que cambiar un poco de perspectiva. El álbum abarca mucho más que solo blues y ofrece al oyente un viaje variado por el disco, el soul, el jazz y el rock, y por supuesto el blues no está ausente. Esto queda claro inmediatamente en el primer tema, «Roller Blades», un auténtico tema disco que evoca recuerdos del sonido de Filadelfia de los años setenta. En «Marvin», un homenaje a Marvin Gaye, Jochen recibe el apoyo de Gregor Hilden. Es muy bonito escuchar los estilos de ambos maestros de la guitarra uno junto al otro. Escuchamos ritmos latinos en «Amigos», antes de que se rockee con fuerza en «Emergency» y con «Space Blues» se nos ofrezca además un excelente tema de blues. El órgano recuerda a Jimmy Smith y Jochen toca de maravilla. En resumen, un álbum magnífico y muy variado. Un bonito viaje musical en un álbum que sigue siendo sorprendente e interesante de principio a fin. (8/10) (Producción propia)
Sheryl Crow – Pick You Up
Con «Pick You Up», Sheryl Crow publica su duodécimo álbum, sucesor de «Evolution» de 2024. Siete canciones en veinticinco minutos hacen que sea un disco corto, que a veces da la sensación de ser una selección apresurada de canciones disponibles. Temáticamente, la línea es clara: aislamiento, recuperación y contacto entre las personas. «Freight Train» comienza de forma sobria y muestra cómo la soledad rara vez pertenece a una sola persona. En el tema que da título al álbum, «Pick You Up», promete sin grandes gestos recoger a alguien cuando sea necesario, una forma sobria de consuelo. «Flat Earth» suena más afilado y deja espacio para el desasosiego, mientras que «Freedom Bus» con Jesse Welles adquiere un trasfondo político sin sermonear. La música se apoya en el rock y la Americana, sin que Crow intente volver a representar su pasado. Su voz está en primer plano y los arreglos siguen siendo modestos. Por eso, el disco funciona como una pequeña declaración directa en lugar de como una gran afirmación. Se echa de menos una segunda mitad, pero lo que hay es honesto y decidido. Un álbum compacto que hace lo que promete el título. (Cian Murphy) (7/10) (Old Green Barn Productions)
B.B. King – The Montreux Years
El Montreux Jazz Festival es un evento anual a orillas del lago Lemán, en la ciudad suiza de Montreux. A lo largo de los años, el festival ha podido recibir a numerosos grandes nombres y es conocido por su excelente acústica. Las grabaciones en vídeo de muchas actuaciones legendarias también han adquirido un estatus especial y han sido incluidas en el patrimonio mundial de la UNESCO. Nombres como Bill Evans, Miles Davis y Nina Simone representan solo a algunas de las leyendas del jazz que han subido allí al escenario. Pero también han pasado grandes nombres del mundo del pop y el rock, como Deep Purple, Tori Amos y, más recientemente, London Grammar. Bajo el nombre The Montreux Years, en los últimos años se han vuelto a publicar actuaciones especiales de la historia del festival. Esta vez, la leyenda del blues B.B. King ocupa el centro de atención, quien murió en 2015 a los 89 años. King actuó varias veces en el festival. Estas exclusivas grabaciones en directo han sido restauradas y reunidas en B.B. King – The Montreux Years. El álbum contiene nueve actuaciones que el grande del blues ofreció en Montreux entre 1982 y 2000. Una magnífica antología de su rico legado y un documento imprescindible para el verdadero amante del blues, pero sin duda también para los amantes de la música más allá de este género. Sube el volumen y deja que Lucille ocupe el espacio. (Bart van de Sande) (8/10) (BMG)
